我根據劇情起承轉合，把中國的民間舞、古典舞以及芭蕾、現代舞加入進(jìn)來(lái)，避免舞臺的單調化，使其更具可視性。在三到五分鐘的幕間也加入了舞蹈，使觀(guān)眾注意力處于比較集中的狀態(tài)，能一直關(guān)注劇情發(fā)展。同時(shí)，我還在劇中加入主題音樂(lè )和人物音樂(lè )的理念。京劇由“西皮”“二黃”兩種基本腔調組成，以曲牌和皮黃之交替表達內容，并沒(méi)有旋律和主題音樂(lè )的表達形式。我根據故事情節創(chuàng )作出主題音樂(lè )，用音樂(lè )表達故事，再把代表每個(gè)角色的人物音樂(lè )旋律貫穿于唱腔之中，呈現朗朗上口的唱段。主題音樂(lè )中既有京劇、昆曲元素，也有中國民間小調、西洋樂(lè )和電聲樂(lè )的元素。

在京劇服裝設計上，傳統京劇服裝的色彩較為單一，我大膽地做了一些創(chuàng )新，充分運用色彩增強了服裝的立體感。在舞臺方面，我借鑒了日本的“超級歌舞伎”，并將電影的視覺(jué)、音響、燈光等表現手法搬上舞臺，讓表演更有現代感。新型舞臺光電技術(shù)、新式景觀(guān)道具、燈光音響的使用，使新京劇不光是唱念做打功夫的欣賞，也是聲光舞美的盛宴。

此外，我也將京胡與國外電聲器樂(lè )結合，創(chuàng )作了《夢(mèng)鄉》《幸福鳥(niǎo)》《祈禱》《春風(fēng)》等100多首京胡輕音樂(lè )曲目，受到日本聽(tīng)眾喜愛(ài)。在京胡輕音樂(lè )中，我加入倫巴、迪斯科、探戈等曲調，重新編排傳統曲牌，融入小夜曲。這些音樂(lè )有一個(gè)共同的主題——大愛(ài)與和平。

中新社記者：您廣泛吸收京劇各大流派所長(cháng)，形成“吳氏青衣”唱法。請問(wèn)您如何探索出這一獨特唱法？

吳汝?。?/strong>我在京劇演唱時(shí)，并沒(méi)有刻意模仿哪一個(gè)派別。因為每個(gè)人的聲帶不一樣，長(cháng)短薄厚不同。要根據自己體會(huì )到的人物內心世界去進(jìn)行演唱，這樣唱出來(lái)就會(huì )生動(dòng)、自然。我認為，對于男旦的演唱而言，由于男性聲帶本身就寬厚，如果在學(xué)習過(guò)程中只是對某一男旦進(jìn)行簡(jiǎn)單模仿，就會(huì )“放大樣”，男性的嗓音特征就會(huì )更為明顯。我曾學(xué)習借鑒京劇《紅色娘子軍》中吳清華的扮演者杜近芳老師。此外，一些女歌唱家在民歌演唱中，對細節的刻畫(huà)也值得男旦借鑒。若能把女聲中的清脆甜美放進(jìn)男旦演唱中，就會(huì )吸引人。